한 대의 첼로가 여러 목소리를 만드는 순간

저음이 돌아올 때마다 다음 구절의 출발점이 어떻게 달라지는지 들어보자. ‘바흐 첼로 모음곡 1번 프렐류드 — 요요 마’의 첫 감상에서는 안내한 지점을 따라가고, 두 번째에는 저음과 안쪽 성부까지 범위를 넓혀보자. 그러면 Cello Suite No. 1: Prélude의 짜임과 Yo-Yo Ma가 선택한 프레이즈의 길이가 함께 드러난다. 유명한 대목을 기다리기보다 음색이 바뀌는 순간을 표시하면 작품의 방향을 놓치지 않는다.

‘바흐 첼로 모음곡 1번 프렐류드 — 요요 마’에 ‘바흐 첼로 모음곡 1번 프렐류드 — 요요 마’에 ‘바흐 첼로 모음곡 1번 프렐류드 — 요요 마’에 연결한 Cello Suite No. 1: Prélude 트랙은 《Bach: Cello Suites Nos. 1-6, BWV 1007-1012 (2009 Remaster)》에 수록된 실제 음원이며 ‘한 대의 첼로가 여러 목소리를 만드는 순간’의 선택 기준에 맞춰 ‘바흐 첼로 모음곡 1번 프렐류드 — 요요 마’ 항목으로 소개했다. ‘바흐 첼로 모음곡 1번 프렐류드 — 요요 마’의 Apple Music 표시 연주자는 Yo-Yo Ma, 발매 연도는 1983년이며 이 날짜는 Johann Sebastian Bach가 작품을 쓴 시점과 다를 수 있으므로 ‘한 대의 첼로가 여러 목소리를 만드는 순간’에서는 녹음 정보로만 사용한다. ‘바흐 첼로 모음곡 1번 프렐류드 — 요요 마’과 같은 작품의 다른 판본을 찾을 때에는 작품명과 연주자, 수록 음반을 함께 확인해야 동일한 녹음과 재발매판을 혼동하지 않으며 ‘한 대의 첼로가 여러 목소리를 만드는 순간’의 맥락도 함께 확인할 수 있다.

음을 길게 끄는 곳보다 소리가 완전히 사라지는 간격에 집중해보자. ‘바흐 첼로 모음곡 5번 사라방드 — 파블로 카살스’에서 같은 동기가 돌아올 때 음역과 강세가 달라지는지 이어서 확인해보자. Pablo Casals의 연주는 Cello Suite No. 5: Sarabande의 큰 흐름을 과장하기보다 각 성부의 연결로 보여준다. 마지막에는 ‘바흐 첼로 모음곡 5번 사라방드 — 파블로 카살스’의 시작 부분으로 돌아가 첫인상과 달라진 점을 비교하면 구조가 또렷해진다.

‘바흐 첼로 모음곡 5번 사라방드 — 파블로 카살스’에 ‘바흐 첼로 모음곡 5번 사라방드 — 파블로 카살스’에 ‘바흐 첼로 모음곡 5번 사라방드 — 파블로 카살스’에 연결한 Cello Suite No. 5: Sarabande 트랙은 《Bach: Cello Suites》에 수록된 실제 음원이며 ‘한 대의 첼로가 여러 목소리를 만드는 순간’의 선택 기준에 맞춰 ‘바흐 첼로 모음곡 5번 사라방드 — 파블로 카살스’ 항목으로 소개했다. ‘바흐 첼로 모음곡 5번 사라방드 — 파블로 카살스’의 Apple Music 표시 연주자는 Pablo Casals, 발매 연도는 1988년이며 이 날짜는 Johann Sebastian Bach가 작품을 쓴 시점과 다를 수 있으므로 ‘한 대의 첼로가 여러 목소리를 만드는 순간’에서는 녹음 정보로만 사용한다. ‘바흐 첼로 모음곡 5번 사라방드 — 파블로 카살스’과 같은 작품의 다른 판본을 찾을 때에는 작품명과 연주자, 수록 음반을 함께 확인해야 동일한 녹음과 재발매판을 혼동하지 않으며 ‘한 대의 첼로가 여러 목소리를 만드는 순간’의 맥락도 함께 확인할 수 있다.

저음 현의 반복과 높은 선율이 교대로 주도권을 잡는지 들어보자. 이 음원을 다시 들을 때에는 템포보다 소리가 겹치고 비워지는 순서에 집중해보자. Sonata for Unaccompanied Cello, Op. 8: I의 반복 재료가 어느 성부로 이동하는지 찾으면 János Starker의 균형 감각도 확인할 수 있다. ‘코다이 무반주 첼로 소나타 1악장 — 야노시 슈타커’의 끝에 남는 잔향을 첫 구절과 비교하면 감정의 변화가 구조 안에서 이해된다.

‘코다이 무반주 첼로 소나타 1악장 — 야노시 슈타커’에 ‘코다이 무반주 첼로 소나타 1악장 — 야노시 슈타커’에 ‘코다이 무반주 첼로 소나타 1악장 — 야노시 슈타커’에 연결한 Sonata for Unaccompanied Cello, Op. 8: I 트랙은 《Starker Kodaly》에 수록된 실제 음원이며 ‘한 대의 첼로가 여러 목소리를 만드는 순간’의 선택 기준에 맞춰 ‘코다이 무반주 첼로 소나타 1악장 — 야노시 슈타커’ 항목으로 소개했다. ‘코다이 무반주 첼로 소나타 1악장 — 야노시 슈타커’의 Apple Music 표시 연주자는 János Starker, 발매 연도는 1987년이며 이 날짜는 Zoltán Kodály가 작품을 쓴 시점과 다를 수 있으므로 ‘한 대의 첼로가 여러 목소리를 만드는 순간’에서는 녹음 정보로만 사용한다. ‘코다이 무반주 첼로 소나타 1악장 — 야노시 슈타커’과 같은 작품의 다른 판본을 찾을 때에는 작품명과 연주자, 수록 음반을 함께 확인해야 동일한 녹음과 재발매판을 혼동하지 않으며 ‘한 대의 첼로가 여러 목소리를 만드는 순간’의 맥락도 함께 확인할 수 있다.

같은 선율이 이후 악장 사이에서 돌아올 때 음색이 어떻게 변하는지 기억해두자. 다음에는 ‘브리튼 첼로 모음곡 1번 ‘Canto primo’ — 케라스’의 반주와 배경 성부가 같은 순간에 무엇을 하는지 들어보자. 앞에 나온 재료가 다른 악기와 음역으로 되돌아오는 과정을 좇으면 Cello Suite No. 1: Canto primo의 설계가 자연스럽게 보인다. Jean-Guihen Queyras가 강세를 두는 위치도 함께 표시하면 다른 연주와 비교할 기준이 생긴다.

‘브리튼 첼로 모음곡 1번 ‘Canto primo’ — 케라스’에 ‘브리튼 첼로 모음곡 1번 ‘Canto primo’ — 케라스’에 ‘브리튼 첼로 모음곡 1번 ‘Canto primo’ — 케라스’에 연결한 Cello Suite No. 1: Canto primo 트랙은 《Britten: Suites for Cello Solo》에 수록된 실제 음원이며 ‘한 대의 첼로가 여러 목소리를 만드는 순간’의 선택 기준에 맞춰 ‘브리튼 첼로 모음곡 1번 ‘Canto primo’ — 케라스’ 항목으로 소개했다. ‘브리튼 첼로 모음곡 1번 ‘Canto primo’ — 케라스’의 Apple Music 표시 연주자는 Jean-Guihen Queyras, 발매 연도는 1998년이며 이 날짜는 Benjamin Britten가 작품을 쓴 시점과 다를 수 있으므로 ‘한 대의 첼로가 여러 목소리를 만드는 순간’에서는 녹음 정보로만 사용한다. ‘브리튼 첼로 모음곡 1번 ‘Canto primo’ — 케라스’의 다른 판본을 찾을 때에는 작품명과 연주자, 수록 음반을 함께 확인해야 동일한 녹음과 재발매판을 혼동하지 않으며 ‘한 대의 첼로가 여러 목소리를 만드는 순간’의 맥락도 함께 확인할 수 있다.

활로 긋는 선율과 현을 뜯거나 두드리는 효과가 교대하는 지점을 찾아보자. ‘카사도 무반주 첼로 모음곡 프렐류드판타지아 — 바일러스타인’을 ‘카사도 무반주 첼로 모음곡 프렐류드판타지아 — 바일러스타인’을 ‘카사도 무반주 첼로 모음곡 프렐류드판타지아 — 바일러스타인’을 한 번 더 들을 때에는 가장 낮은 음과 가장 긴 음을 각각 찾아보자. 두 요소가 만나는 위치는 Suite for Solo Cello: Preludio-Fantasia의 긴장과 이완을 결정하며, Alisa Weilerstein의 해석이 분명해지는 부분이기도 하다. 음량보다 ‘카사도 무반주 첼로 모음곡 프렐류드판타지아 — 바일러스타인’에서 호흡과 잔향의 길이를 비교하면 이 판본을 고른 이유가 선명해진다.

‘카사도 무반주 첼로 모음곡 프렐류드판타지아 — 바일러스타인’에 ‘카사도 무반주 첼로 모음곡 프렐류드판타지아 — 바일러스타인’에 ‘카사도 무반주 첼로 모음곡 프렐류드판타지아 — 바일러스타인’에 연결한 Suite for Solo Cello: Preludio-Fantasia 트랙은 《Solo》에 수록된 실제 음원이며 ‘한 대의 첼로가 여러 목소리를 만드는 순간’의 선택 기준에 맞춰 ‘카사도 무반주 첼로 모음곡 프렐류드판타지아 — 바일러스타인’ 항목으로 소개했다. ‘카사도 무반주 첼로 모음곡 프렐류드판타지아 — 바일러스타인’의 Apple Music 표시 연주자는 Alisa Weilerstein, 발매 연도는 2014년이며 이 날짜는 Gaspar Cassadó가 작품을 쓴 시점과 다를 수 있으므로 ‘한 대의 첼로가 여러 목소리를 만드는 순간’에서는 녹음 정보로만 사용한다. ‘카사도 무반주 첼로 모음곡 프렐류드판타지아 — 바일러스타인’과 같은 작품의 다른 판본을 찾을 때에는 작품명과 연주자, 수록 음반을 함께 확인해야 동일한 녹음과 재발매판을 혼동하지 않으며 ‘한 대의 첼로가 여러 목소리를 만드는 순간’의 맥락도 함께 확인할 수 있다.

반복 동기가 음역을 바꾸며 같은 성격을 유지하는지 들어보자. 이후에는 ‘힌데미트 무반주 첼로 소나타 1악장 — 에르메르트’의 주제를 시작하는 악기와 끝맺는 악기가 같은지 살펴보자. Sonata for Solo Cello, Op. 25 No. 3: I은 작은 동작을 되풀이하면서도 배경의 밀도를 바꾸며 앞으로 나아간다. Judith Ermert가 그 변화를 어디서 강조하는지 들으면 단순한 분위기 감상을 넘어 판본의 성격을 설명할 수 있다.

‘힌데미트 무반주 첼로 소나타 1악장 — 에르메르트’에 ‘힌데미트 무반주 첼로 소나타 1악장 — 에르메르트’에 ‘힌데미트 무반주 첼로 소나타 1악장 — 에르메르트’에 연결한 Sonata for Solo Cello, Op. 25 No. 3: I 트랙은 《Hindemith: Sonata for Solo Cello & Works for Cello and Piano》에 수록된 실제 음원이며 ‘한 대의 첼로가 여러 목소리를 만드는 순간’의 선택 기준에 맞춰 ‘힌데미트 무반주 첼로 소나타 1악장 — 에르메르트’ 항목으로 소개했다. ‘힌데미트 무반주 첼로 소나타 1악장 — 에르메르트’의 Apple Music 표시 연주자는 Judith Ermert, 발매 연도는 2013년이며 이 날짜는 Paul Hindemith가 작품을 쓴 시점과 다를 수 있으므로 ‘한 대의 첼로가 여러 목소리를 만드는 순간’에서는 녹음 정보로만 사용한다. ‘힌데미트 무반주 첼로 소나타 1악장 — 에르메르트’과 같은 작품의 다른 판본을 찾을 때에는 작품명과 연주자, 수록 음반을 함께 확인해야 동일한 녹음과 재발매판을 혼동하지 않으며 ‘한 대의 첼로가 여러 목소리를 만드는 순간’의 맥락도 함께 확인할 수 있다.

높은 선율과 낮은 응답 사이의 시간 간격을 중심으로 들어보자. ‘리게티 무반주 첼로 소나타 ‘Dialogo’ — 하이모비츠’에서 같은 구절이 반복될 때에는 빠르기와 강약 중 하나를 정해 비교해보자. Matt Haimovitz의 선택을 한 기준으로 좁혀 들으면 Sonata for Solo Cello: I. Dialogo의 안쪽 성부와 리듬도 놓치지 않게 된다. 마지막에는 ‘리게티 무반주 첼로 소나타 ‘Dialogo’ — 하이모비츠’의 전체 흐름을 다시 들으며 세부가 작품의 인상에 준 영향을 확인해보자.

‘리게티 무반주 첼로 소나타 ‘Dialogo’ — 하이모비츠’에 ‘리게티 무반주 첼로 소나타 ‘Dialogo’ — 하이모비츠’에 ‘리게티 무반주 첼로 소나타 ‘Dialogo’ — 하이모비츠’에 연결한 Sonata for Solo Cello: I. Dialogo 트랙은 《Ligeti: Clear or Cloudy》에 수록된 실제 음원이며 ‘한 대의 첼로가 여러 목소리를 만드는 순간’의 선택 기준에 맞춰 ‘리게티 무반주 첼로 소나타 ‘Dialogo’ — 하이모비츠’ 항목으로 소개했다. ‘리게티 무반주 첼로 소나타 ‘Dialogo’ — 하이모비츠’의 Apple Music 표시 연주자는 Matt Haimovitz, 발매 연도는 2003년이며 이 날짜는 György Ligeti가 작품을 쓴 시점과 다를 수 있으므로 ‘한 대의 첼로가 여러 목소리를 만드는 순간’에서는 녹음 정보로만 사용한다. ‘리게티 무반주 첼로 소나타 ‘Dialogo’ — 하이모비츠’의 다른 판본을 찾을 때에는 작품명과 연주자, 수록 음반을 함께 확인해야 동일한 녹음과 재발매판을 혼동하지 않으며 ‘한 대의 첼로가 여러 목소리를 만드는 순간’의 맥락도 함께 확인할 수 있다.

선명한 음과 잡음에 가까운 활 소리가 어디에서 이어지는지 살펴보자. ‘뒤티외 《사허 이름에 의한 세 개의 연》 2번 — 카퓌송’의 첫 번째 감상에서는 안내한 소리 하나를 찾고, 다음 감상에서 주변 성부와 침묵을 더해보자. Trois strophes sur le nom de Sacher: II이 절정으로 향하는 과정에서 Gautier Capuçon가 템포와 음색을 어떻게 조절하는지 들을 수 있다. ‘뒤티외 《사허 이름에 의한 세 개의 연》 2번 — 카퓌송’의 시작과 끝 울림을 나란히 비교하면 작품이 만든 거리와 시간감이 구체적으로 남는다.

‘뒤티외 《사허 이름에 의한 세 개의 연》 2번 — 카퓌송’에 ‘뒤티외 《사허 이름에 의한 세 개의 연》 2번 — 카퓌송’에 ‘뒤티외 《사허 이름에 의한 세 개의 연》 2번 — 카퓌송’에 연결한 Trois strophes sur le nom de Sacher: II 트랙은 《Souvenirs》에 수록된 실제 음원이며 ‘한 대의 첼로가 여러 목소리를 만드는 순간’의 선택 기준에 맞춰 ‘뒤티외 《사허 이름에 의한 세 개의 연》 2번 — 카퓌송’ 항목으로 소개했다. ‘뒤티외 《사허 이름에 의한 세 개의 연》 2번 — 카퓌송’의 Apple Music 표시 연주자는 Gautier Capuçon, 발매 연도는 2021년이며 이 날짜는 Henri Dutilleux가 작품을 쓴 시점과 다를 수 있으므로 ‘한 대의 첼로가 여러 목소리를 만드는 순간’에서는 녹음 정보로만 사용한다. ‘뒤티외 《사허 이름에 의한 세 개의 연》 2번 — 카퓌송’과 같은 작품의 다른 판본을 찾을 때에는 작품명과 연주자, 수록 음반을 함께 확인해야 동일한 녹음과 재발매판을 혼동하지 않으며 ‘한 대의 첼로가 여러 목소리를 만드는 순간’의 맥락도 함께 확인할 수 있다.