여섯 줄로 시대와 대륙을 건너는 클래식 기타

반복 베이스가 다른 줄로 이동할 때 음색이 바뀌는지 들어보자. ‘바흐 ‘샤콘’ 기타 편곡 — 안드레스 세고비아’의 첫 감상에서는 안내한 지점을 따라가고, 두 번째에는 저음과 안쪽 성부까지 범위를 넓혀보자. 그러면 Chaconne (Guitar Transcription)의 짜임과 Andrés Segovia가 선택한 프레이즈의 길이가 함께 드러난다. 유명한 대목을 기다리기보다 음색이 바뀌는 순간을 표시하면 작품의 방향을 놓치지 않는다.

‘바흐 ‘샤콘’ 기타 편곡 — 안드레스 세고비아’에 ‘바흐 ‘샤콘’ 기타 편곡 — 안드레스 세고비아’에 ‘바흐 ‘샤콘’ 기타 편곡 — 안드레스 세고비아’에 연결한 Chaconne (Guitar Transcription) 트랙은 《The Father of the Classical Guitar (1944 - 1949)》에 수록된 실제 음원이며 ‘여섯 줄로 시대와 대륙을 건너는 클래식 기타’의 선택 기준에 맞춰 ‘바흐 ‘샤콘’ 기타 편곡 — 안드레스 세고비아’ 항목으로 소개했다. ‘바흐 ‘샤콘’ 기타 편곡 — 안드레스 세고비아’의 Apple Music 표시 연주자는 Andrés Segovia, 발매 연도는 2002년이며 이 날짜는 Johann Sebastian Bach가 작품을 쓴 시점과 다를 수 있으므로 ‘여섯 줄로 시대와 대륙을 건너는 클래식 기타’에서는 녹음 정보로만 사용한다. ‘바흐 ‘샤콘’ 기타 편곡 — 안드레스 세고비아’의 다른 판본을 찾을 때에는 작품명과 연주자, 수록 음반을 함께 확인해야 동일한 녹음과 재발매판을 혼동하지 않으며 ‘여섯 줄로 시대와 대륙을 건너는 클래식 기타’의 맥락도 함께 확인할 수 있다.

반복음 사이 선율과 중간부의 노래가 어떻게 대비되는지 들어보자. ‘알베니스 《아스투리아스》 — 존 윌리엄스’에서 같은 동기가 돌아올 때 음역과 강세가 달라지는지 이어서 확인해보자. John Williams의 연주는 Asturias의 큰 흐름을 과장하기보다 각 성부의 연결로 보여준다. 마지막에는 ‘알베니스 《아스투리아스》 — 존 윌리엄스’의 시작 부분으로 돌아가 첫인상과 달라진 점을 비교하면 구조가 또렷해진다.

‘알베니스 《아스투리아스》 — 존 윌리엄스’에 ‘알베니스 《아스투리아스》 — 존 윌리엄스’에 ‘알베니스 《아스투리아스》 — 존 윌리엄스’에 연결한 Asturias 트랙은 《Spanish Guitar Music》에 수록된 실제 음원이며 ‘여섯 줄로 시대와 대륙을 건너는 클래식 기타’의 선택 기준에 맞춰 ‘알베니스 《아스투리아스》 — 존 윌리엄스’ 항목으로 소개했다. ‘알베니스 《아스투리아스》 — 존 윌리엄스’의 Apple Music 표시 연주자는 John Williams, 발매 연도는 1990년이며 이 날짜는 Isaac Albéniz가 작품을 쓴 시점과 다를 수 있으므로 ‘여섯 줄로 시대와 대륙을 건너는 클래식 기타’에서는 녹음 정보로만 사용한다. ‘알베니스 《아스투리아스》 — 존 윌리엄스’과 같은 작품의 다른 판본을 찾을 때에는 작품명과 연주자, 수록 음반을 함께 확인해야 동일한 녹음과 재발매판을 혼동하지 않으며 ‘여섯 줄로 시대와 대륙을 건너는 클래식 기타’의 맥락도 함께 확인할 수 있다.

높은 선율의 음량이 일정한 동안 베이스가 화음을 바꾸는지 들어보자. 이 음원을 다시 들을 때에는 템포보다 소리가 겹치고 비워지는 순서에 집중해보자. Recuerdos de la Alhambra의 반복 재료가 어느 성부로 이동하는지 찾으면 Milos Karadaglic의 균형 감각도 확인할 수 있다. ‘타레가 《알함브라 궁전의 추억》 — 밀로시’의 끝에 남는 잔향을 첫 구절과 비교하면 감정의 변화가 구조 안에서 이해된다.

‘타레가 《알함브라 궁전의 추억》 — 밀로시’에 ‘타레가 《알함브라 궁전의 추억》 — 밀로시’에 ‘타레가 《알함브라 궁전의 추억》 — 밀로시’에 연결한 Recuerdos de la Alhambra 트랙은 《Mediterráneo》에 수록된 실제 음원이며 ‘여섯 줄로 시대와 대륙을 건너는 클래식 기타’의 선택 기준에 맞춰 ‘타레가 《알함브라 궁전의 추억》 — 밀로시’ 항목으로 소개했다. ‘타레가 《알함브라 궁전의 추억》 — 밀로시’의 Apple Music 표시 연주자는 Milos Karadaglic, 발매 연도는 2011년이며 이 날짜는 Francisco Tárrega가 작품을 쓴 시점과 다를 수 있으므로 ‘여섯 줄로 시대와 대륙을 건너는 클래식 기타’에서는 녹음 정보로만 사용한다. ‘타레가 《알함브라 궁전의 추억》 — 밀로시’과 같은 작품의 다른 판본을 찾을 때에는 작품명과 연주자, 수록 음반을 함께 확인해야 동일한 녹음과 재발매판을 혼동하지 않으며 ‘여섯 줄로 시대와 대륙을 건너는 클래식 기타’의 맥락도 함께 확인할 수 있다.

중간부의 반복 화음에서 열린 현이 남기는 울림과 저음 선율의 귀환을 들어보자. 다음에는 ‘빌라로부스 프렐류드 1번 — 데이비드 러셀’의 반주와 배경 성부가 같은 순간에 무엇을 하는지 들어보자. 앞에 나온 재료가 다른 악기와 음역으로 되돌아오는 과정을 좇으면 5 Preludes, W 419: No. 1 in E Minor의 설계가 자연스럽게 보인다. David Russell가 강세를 두는 위치도 함께 표시하면 다른 연주와 비교할 기준이 생긴다.

‘빌라로부스 프렐류드 1번 — 데이비드 러셀’에 ‘빌라로부스 프렐류드 1번 — 데이비드 러셀’에 ‘빌라로부스 프렐류드 1번 — 데이비드 러셀’에 연결한 5 Preludes, W 419: No. 1 in E Minor 트랙은 《Art of the Guitar》에 수록된 실제 음원이며 ‘여섯 줄로 시대와 대륙을 건너는 클래식 기타’의 선택 기준에 맞춰 ‘빌라로부스 프렐류드 1번 — 데이비드 러셀’ 항목으로 소개했다. ‘빌라로부스 프렐류드 1번 — 데이비드 러셀’의 Apple Music 표시 연주자는 David Russell, 발매 연도는 2007년이며 이 날짜는 Heitor Villa-Lobos가 작품을 쓴 시점과 다를 수 있으므로 ‘여섯 줄로 시대와 대륙을 건너는 클래식 기타’에서는 녹음 정보로만 사용한다. ‘빌라로부스 프렐류드 1번 — 데이비드 러셀’과 같은 작품의 다른 판본을 찾을 때에는 작품명과 연주자, 수록 음반을 함께 확인해야 동일한 녹음과 재발매판을 혼동하지 않으며 ‘여섯 줄로 시대와 대륙을 건너는 클래식 기타’의 맥락도 함께 확인할 수 있다.

기타가 관현악 선율을 이어받을 때 리듬을 어떻게 잘게 나누는지 들어보자. ‘로드리고 《아랑후에스 협주곡》 아다지오 — 존 윌리엄스·바렌보임’을 ‘로드리고 《아랑후에스 협주곡》 아다지오 — 존 윌리엄스·바렌보임’을 ‘로드리고 《아랑후에스 협주곡》 아다지오 — 존 윌리엄스·바렌보임’을 한 번 더 들을 때에는 가장 낮은 음과 가장 긴 음을 각각 찾아보자. 두 요소가 만나는 위치는 Concierto de Aranjuez: II. Adagio의 긴장과 이완을 결정하며, Daniel Barenboim, John Williams, James Brown & English Chamber Orchestra의 해석이 분명해지는 부분이기도 하다. 음량보다 ‘로드리고 《아랑후에스 협주곡》 아다지오 — 존 윌리엄스·바렌보임’에서 호흡과 잔향의 길이를 비교하면 이 판본을 고른 이유가 선명해진다.

‘로드리고 《아랑후에스 협주곡》 아다지오 — 존 윌리엄스·바렌보임’에 ‘로드리고 《아랑후에스 협주곡》 아다지오 — 존 윌리엄스·바렌보임’에 ‘로드리고 《아랑후에스 협주곡》 아다지오 — 존 윌리엄스·바렌보임’에 연결한 Concierto de Aranjuez: II. Adagio 트랙은 《Rodrigo: Concierto de Aranjuez - Villa-Lobos: Concerto for Guitar and Small Orchestra》에 수록된 실제 음원이며 ‘여섯 줄로 시대와 대륙을 건너는 클래식 기타’의 선택 기준에 맞춰 ‘로드리고 《아랑후에스 협주곡》 아다지오 — 존 윌리엄스·바렌보임’ 항목으로 소개했다. ‘로드리고 《아랑후에스 협주곡》 아다지오 — 존 윌리엄스·바렌보임’의 Apple Music 표시 연주자는 Daniel Barenboim, John Williams, James Brown & English Chamber Orchestra, 발매 연도는 1974년이며 이 날짜는 Joaquín Rodrigo가 작품을 쓴 시점과 다를 수 있으므로 ‘여섯 줄로 시대와 대륙을 건너는 클래식 기타’에서는 녹음 정보로만 사용한다. ‘로드리고 《아랑후에스 협주곡》 아다지오 — 존 윌리엄스·바렌보임’과 같은 작품의 다른 판본을 찾을 때에는 작품명과 연주자, 수록 음반을 함께 확인해야 동일한 녹음과 재발매판을 혼동하지 않으며 ‘여섯 줄로 시대와 대륙을 건너는 클래식 기타’의 맥락도 함께 확인할 수 있다.

화음의 잔향이 빠른 음형 속에서도 베이스 선을 유지하는지 들어보자. 이후에는 ‘바리오스 《대성당》 — 존 윌리엄스’의 주제를 시작하는 악기와 끝맺는 악기가 같은지 살펴보자. La catedral은 작은 동작을 되풀이하면서도 배경의 밀도를 바꾸며 앞으로 나아간다. John Williams가 그 변화를 어디서 강조하는지 들으면 단순한 분위기 감상을 넘어 판본의 성격을 설명할 수 있다.

‘바리오스 《대성당》 — 존 윌리엄스’에 ‘바리오스 《대성당》 — 존 윌리엄스’에 ‘바리오스 《대성당》 — 존 윌리엄스’에 연결한 La catedral 트랙은 《The Ultimate Guitar Collection》에 수록된 실제 음원이며 ‘여섯 줄로 시대와 대륙을 건너는 클래식 기타’의 선택 기준에 맞춰 ‘바리오스 《대성당》 — 존 윌리엄스’ 항목으로 소개했다. ‘바리오스 《대성당》 — 존 윌리엄스’의 Apple Music 표시 연주자는 John Williams, 발매 연도는 1998년이며 이 날짜는 Agustín Barrios Mangoré가 작품을 쓴 시점과 다를 수 있으므로 ‘여섯 줄로 시대와 대륙을 건너는 클래식 기타’에서는 녹음 정보로만 사용한다. ‘바리오스 《대성당》 — 존 윌리엄스’과 같은 작품의 다른 판본을 찾을 때에는 작품명과 연주자, 수록 음반을 함께 확인해야 동일한 녹음과 재발매판을 혼동하지 않으며 ‘여섯 줄로 시대와 대륙을 건너는 클래식 기타’의 맥락도 함께 확인할 수 있다.

같은 동기가 음역과 강세를 바꾸며 돌아오는지 찾아보자. ‘브라우어 《검은 데카메론》 3악장 — 후쿠다 신이치’에서 같은 구절이 반복될 때에는 빠르기와 강약 중 하나를 정해 비교해보자. Shinichi Fukuda의 선택을 한 기준으로 좁혀 들으면 El Decamerón Negro: III. Ballada의 안쪽 성부와 리듬도 놓치지 않게 된다. 마지막에는 ‘브라우어 《검은 데카메론》 3악장 — 후쿠다 신이치’의 전체 흐름을 다시 들으며 세부가 작품의 인상에 준 영향을 확인해보자.

‘브라우어 《검은 데카메론》 3악장 — 후쿠다 신이치’에 ‘브라우어 《검은 데카메론》 3악장 — 후쿠다 신이치’에 ‘브라우어 《검은 데카메론》 3악장 — 후쿠다 신이치’에 연결한 El Decamerón Negro: III. Ballada 트랙은 《Cantilena de los Bosques》에 수록된 실제 음원이며 ‘여섯 줄로 시대와 대륙을 건너는 클래식 기타’의 선택 기준에 맞춰 ‘브라우어 《검은 데카메론》 3악장 — 후쿠다 신이치’ 항목으로 소개했다. ‘브라우어 《검은 데카메론》 3악장 — 후쿠다 신이치’의 Apple Music 표시 연주자는 Shinichi Fukuda, 발매 연도는 2008년이며 이 날짜는 Leo Brouwer가 작품을 쓴 시점과 다를 수 있으므로 ‘여섯 줄로 시대와 대륙을 건너는 클래식 기타’에서는 녹음 정보로만 사용한다. ‘브라우어 《검은 데카메론》 3악장 — 후쿠다 신이치’과 같은 작품의 다른 판본을 찾을 때에는 작품명과 연주자, 수록 음반을 함께 확인해야 동일한 녹음과 재발매판을 혼동하지 않으며 ‘여섯 줄로 시대와 대륙을 건너는 클래식 기타’의 맥락도 함께 확인할 수 있다.

주제가 돌아올 때 저음과 안쪽 성부의 배치를 들어보자. ‘폰세 《낭만 소나타》 1악장 — 아나 비도비치’의 첫 번째 감상에서는 안내한 소리 하나를 찾고, 다음 감상에서 주변 성부와 침묵을 더해보자. Sonata romántica: I. Allegro moderato이 절정으로 향하는 과정에서 Ana Vidović가 템포와 음색을 어떻게 조절하는지 들을 수 있다. ‘폰세 《낭만 소나타》 1악장 — 아나 비도비치’의 시작과 끝 울림을 나란히 비교하면 작품이 만든 거리와 시간감이 구체적으로 남는다.

‘폰세 《낭만 소나타》 1악장 — 아나 비도비치’에 ‘폰세 《낭만 소나타》 1악장 — 아나 비도비치’에 ‘폰세 《낭만 소나타》 1악장 — 아나 비도비치’에 연결한 Sonata romántica: I. Allegro moderato 트랙은 《Guitar Recital: Ana Vidovic》에 수록된 실제 음원이며 ‘여섯 줄로 시대와 대륙을 건너는 클래식 기타’의 선택 기준에 맞춰 ‘폰세 《낭만 소나타》 1악장 — 아나 비도비치’ 항목으로 소개했다. ‘폰세 《낭만 소나타》 1악장 — 아나 비도비치’의 Apple Music 표시 연주자는 Ana Vidović, 발매 연도는 2000년이며 이 날짜는 Manuel Ponce가 작품을 쓴 시점과 다를 수 있으므로 ‘여섯 줄로 시대와 대륙을 건너는 클래식 기타’에서는 녹음 정보로만 사용한다. ‘폰세 《낭만 소나타》 1악장 — 아나 비도비치’과 같은 작품의 다른 판본을 찾을 때에는 작품명과 연주자, 수록 음반을 함께 확인해야 동일한 녹음과 재발매판을 혼동하지 않으며 ‘여섯 줄로 시대와 대륙을 건너는 클래식 기타’의 맥락도 함께 확인할 수 있다.