ジャズ巨匠を理解しようとするとき、有名曲だけをランダムに再生しても、時代やバンドの変化が見えにくい。まず、一人のアーティストの核心的なスタイルが凝縮されたアルバムを聴き、その中で作曲・即興・アンサンブルのどれが中心かを探れば、次のアルバムに進む基準が生まれる。この方法は膨大なディスコグラフィをランキング付けするのではなく、異なる音楽言語に入る八つの入口を用意する。
ルイ・アームストロングの初期の小規模な録音からデューク・エリントンのオーケストレーション、チャーリー・パーカーのビバップ、モンクやミンガスの作曲世界を経て、アリス・コルトレーンやメリー・ルー・ウィリアムスまで幅を広げた。前回作成した入門名盤リストと被らないように、別の実際のアルバムを選んだ。発売年は初回公開基準を中心に記載しており、再発盤はトラック構成や表記が異なる場合がある。
ルイ・アームストロングの初期の小規模な録音からデューク・エリントンのオーケストレーション、チャーリー・パーカーのビバップ、モンクやミンガスの作曲世界を経て、アリス・コルトレーンやメリー・ルー・ウィリアムスまで幅を広げた。前回作成した入門名盤リストと被らないように、別の実際のアルバムを選んだ。発売年は初回公開基準を中心に記載しており、再発盤はトラック構成や表記が異なる場合がある。
The Complete Hot Five and Hot Seven Recordings
ルイ・アームストロングのHot FiveとHot Sevenセッションは、集団即興の中で独立したソロが前面に出てくる変化を捉えている。初期の録音であるため音質の時代的限界はあるが、リズムとフレージングの影響力は鮮明である。
代表トラック《West End Blues》で導入部のトランペットとボーカルのフレージングを比較してみよう。ビートよりわずかに前後に動くイントネーションが、後のジャズソロの言語をどう予告しているかがわかる。
代表トラック《West End Blues》で導入部のトランペットとボーカルのフレージングを比較してみよう。ビートよりわずかに前後に動くイントネーションが、後のジャズソロの言語をどう予告しているかがわかる。
아티스트 Louis Armstrong
발표 연도 2000
레이블 Columbia/Legacy
핵심 초기 재즈 솔로와 스윙 감각
Ellington at Fargo, 1940 Live
この録音は1940年ノースダコタ州ファーゴでの公演をアマチュア録音機材で記録した後、後に正式に発売された資料である。音質よりもバンドのリズムと音色の配置、当時のレパートリーの実際の舞台運用を見る価値が大きい。
サクソフォンセクションとブラスが同じ和音を異なる質感で分ける場面を探してみよう。エリントンの音楽が楽譜だけでなく、個々のメンバーの独自の音色を前提に設計されていることが明らかになる。
サクソフォンセクションとブラスが同じ和音を異なる質感で分ける場面を探してみよう。エリントンの音楽が楽譜だけでなく、個々のメンバーの独自の音色を前提に設計されていることが明らかになる。
아티스트 Duke Ellington
최초 발매 1978
녹음 1940년 파고 실황
핵심 오케스트레이션과 단원별 음색
Bird and Diz
《Bird and Diz》はチャーリー・パーカーとディジー・ガレスピーの対話が中心の1950年のセッションを収録している。セロニアス・モンクがピアノで参加し、短いテーマの後に続くソロの対比を明確に作り出している。
速い音符の数よりも、二つの管楽器が同じコード進行をどのように異なって表現しているかを聴いてみよう。ドラムとピアノがソロの間に残すアクセントもビバップの緊張感を理解する鍵である。
速い音符の数よりも、二つの管楽器が同じコード進行をどのように異なって表現しているかを聴いてみよう。ドラムとピアノがソロの間に残すアクセントもビバップの緊張感を理解する鍵である。
아티스트 Charlie Parker & Dizzy Gillespie
발표 연도 1952
레이블 Verve
핵심 비밥의 선율과 즉흥 대화
Brilliant Corners
《Brilliant Corners》はモンクの作曲家としての個性が前面に出ている1957年のRiversideアルバムである。複雑なタイトル曲と叙情的なバラードが並んでおり、彼の音楽が奇妙さだけで説明できないことを示している。
メロディーが止まったり予想外の音に折れたりするポイントを示してみよう。ソリストがモンクのテーマをそのまま繰り返すのではなく、その角ばった構造をどのように再解釈しているかを比較するのが良い。
メロディーが止まったり予想外の音に折れたりするポイントを示してみよう。ソリストがモンクのテーマをそのまま繰り返すのではなく、その角ばった構造をどのように再解釈しているかを比較するのが良い。
아티스트 Thelonious Monk
발표 연도 1957
레이블 Riverside
핵심 작곡 구조와 리듬의 여백
Mingus Ah Um
1959年に発表された《Mingus Ah Um》は、チャールズ・ミンガスの作曲とバンド指揮がバランスを保つ作品である。伝統を引用しつつも、アンサンブルの叫びと急激な転換を通じて同時代的な緊張を生み出す。
《Goodbye Pork Pie Hat》のゆっくりとしたメロディーと《Better Git It in Your Soul》の集団エネルギーを続けて聞くと、ミンガスが悲しみとユーモアを同じバンドの中でどのように扱っているかが見えてくる。
《Goodbye Pork Pie Hat》のゆっくりとしたメロディーと《Better Git It in Your Soul》の集団エネルギーを続けて聞くと、ミンガスが悲しみとユーモアを同じバンドの中でどのように扱っているかが見えてくる。
아티스트 Charles Mingus
발표 연도 1959
레이블 Columbia
핵심 블루스 전통과 집단 작곡
Portrait in Jazz
《Portrait in Jazz》はビル・エヴァンス、スコット・ラファロ、ポール・モチアンの相互作用が本格的に現れた1960年のアルバムである。ピアノが前に出てリズムセクションがそれに続くという習慣から外れ、三つの楽器が同時に方向を提案する。
ベースが単に基音を踏まずに別のメロディーを作るとき、ピアノがどれだけスペースを空けるかを聴いてみよう。ドラムのブラシとシンバルもリズムを固定するのではなく、対話の句読点のように動く。
ベースが単に基音を踏まずに別のメロディーを作るとき、ピアノがどれだけスペースを空けるかを聴いてみよう。ドラムのブラシとシンバルもリズムを固定するのではなく、対話の句読点のように動く。
아티스트 Bill Evans Trio
발표 연도 1960
레이블 Riverside
핵심 피아노 트리오의 상호작용
Journey in Satchidananda
1971年に発表された《Journey in Satchidananda》は、ハープとピアノ、タムブラの持続音の上にサクソフォンとリズムが流れる独特の空間を作る。アリス・コルトレーンの作曲と精神的関心が音色設計に直接結びついた作品である。
コード変化よりも繰り返される低音とドローンが作る中心をまず押さえてみよう。ハープの短い煌めきとファロア・サンダースのサクソフォンが同じ空間で異なる密度を作る方法が鍵である。
コード変化よりも繰り返される低音とドローンが作る中心をまず押さえてみよう。ハープの短い煌めきとファロア・サンダースのサクソフォンが同じ空間で異なる密度を作る方法が鍵である。
아티스트 Alice Coltrane
발표 연도 1971
레이블 Impulse!
핵심 하프·드론과 영적 재즈
Zodiac Suite
《Zodiac Suite》はメリー・ルー・ウィリアムスが1940年代に作曲した12楽章で、スウィングとモダニズムをつなぐ彼の広い視野を示している。いくつかの録音が存在するので、編成やセッションを確認しながら聴くことが重要である。
各楽章が人物と星座の性格をリズム・和声にどのように変えるかを比較してみよう。短い曲の間の対比を追っていくと、ウィリアムスが編曲家であり、長編構造の作曲家であったことが明らかになる。
各楽章が人物と星座の性格をリズム・和声にどのように変えるかを比較してみよう。短い曲の間の対比を追っていくと、ウィリアムスが編曲家であり、長編構造の作曲家であったことが明らかになる。
아티스트 Mary Lou Williams
초연·녹음 시기 1945
형식 12악장 모음곡
핵심 스윙과 모더니즘의 연결
《Hot Fives & Sevens》ではソリストがアンサンブルの中心に移動するプロセスを、《Ellington at Fargo, 1940 Live》ではオーケストラの色彩を聞くことができる。《Bird and Diz》と《Brilliant Corners》はビバップ以降、メロディーと構造がどれだけ鋭く変わったのかを示す。ミンガスとビル・エヴァンスは作曲と集団の呼吸を異なる方法で拡張し、アリス・コルトレーンとメリー・ルー・ウィリアムスはジャズの霊性と歴史的視野を広げる。
一度に八枚すべてを聴くのではなく、各アルバムから一曲を選んで演奏者クレジットを確認してみよう。心に残ったサイドマンが他のリーダーのアルバムでどのような役割を果たしているかを聞くと、アーティスト中心の系譜が自然にネットワークに変わる。コンピレーションは録音時期と発売時期が異なることがあるので、セッション日付も合わせて確認すると良い。この地図は正解リストではなく、自分だけのジャズ系譜を作るための出発点である。
一度に八枚すべてを聴くのではなく、各アルバムから一曲を選んで演奏者クレジットを確認してみよう。心に残ったサイドマンが他のリーダーのアルバムでどのような役割を果たしているかを聞くと、アーティスト中心の系譜が自然にネットワークに変わる。コンピレーションは録音時期と発売時期が異なることがあるので、セッション日付も合わせて確認すると良い。この地図は正解リストではなく、自分だけのジャズ系譜を作るための出発点である。
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8件
The Complete Hot Five and Hot Seven Recordings
Louis Armstrong2000Columbia/Legacy
Ellington at Fargo, 1940 Live
Duke Ellington19781940년 파고 실황
Bird and Diz
1952Verve비밥의 선율과 즉흥 대화
Brilliant Corners
Thelonious Monk1957Riverside
Mingus Ah Um
Charles Mingus1959Columbia
Portrait in Jazz
Bill Evans Trio1960Riverside
Journey in Satchidananda
Alice Coltrane1971Impulse!
Zodiac Suite
194512악장 모음곡스윙과 모더니즘의 연결
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